DESASTRES DE LA GUERRA / JOAQUÍN GOLDSTEIN

El Centro Cultural Juan Parra Del Riego
Presenta:
“DESASTRES DE GUERRA” De Joaquín Goldstein Cabieses
Inauguración: 7 de octubre 2009
Hora 7.30 p.m.
Dirección: Pedro de Osma 135, Barranco
Lugar: Centro Cultural Juan Parra del Riego
La reacción que generan estos grabados responde a la figura de Goya como cronista de una cruda realidad. Su bruta visión del poder y la violencia, desde una perspectiva de ensueño, mueven al artista por su fascinación por lo funesto, lo brutal, lo deshumanizado…
Partiendo de su abstracción cromática los trazos figurativos se reflejan en la esencia de la obra, así como lo monstruoso se hace presente en la obra de Goya.
En esta muestra, su primera individual en el Perú, Goldstein nos presenta una visión muy personal de su arte. Un arte casi extinto, ese que nace de las entrañas, aquel que no se deja influenciar por teorías conceptuales metafísicas tan de moda en el mundo del arte hoy en día. El artista reclama su libertad ante todo.
Junto con esta seria de pinturas, se presenta una performance, donde se muestra cada cuadro como una pieza degollada: sangre, vísceras y hombres vestidos de carniceros son los anfitriones del evento.
“El sueño de la razón produce monstruos”
Goya





Breve Biografía:
“Joaquín Goldstein es un joven artista, nacido en Argentina, de madre peruana. Es así que su infancia y transcurre entre Argentina y Perú.
Luego en la ciudad de Buenos Aires cursa estudios de arte en el taller de Juan Astica. Más tarde decide viajar a Europa específicamente España donde trabaja en el taller de Albarrán en Barcelona. Es miembro de la Asociación Cultural Caminal y de la Asociación Cultural Mina. Hoy como parte de su experimentación y reencuentro con sus raíces ha decidido pasar una temporada en el Perú, es así que en estos días podemos encontrarle cada tarde en su taller de Barranco.
Joaquín es un artista en búsqueda constante, inclinado al expresionismo abstracto. Sin embargo, en esta última etapa, Goldstein, gran admirador de Francisco de Goya, deja percibir en sus obras siluetas representativas que rememoran “Desastres de la Guerra”. El artista, introduce estas siluetas apenas visibles, pero reconocibles fusionándolas con un estilo abstracto inspirado en el splashing de Jackson Pollock (action painting), estilo que predomina en él. Para ello utiliza todo su cuerpo, totalmente apartado del caballete, de pie o encaramado en una escalera.

Como soporte utiliza preferentemente telas de gran formato, otras veces madera, que apoya ya sea en el suelo o en la pared utilizando un mínimo de instrumentos tradicionales. Lanza la pintura, utilizando como material acrílico y látex, arrojándolos, dejándolos fluir como un río. Golpear desde lo alto en el lienzo, en otras girando alrededor de estos como en una danza, para luego formar océanos que cada tanto el artista interviene mezclando con un pincel o una brocha, o meciendo el lienzo con las manos.

Podemos también observar en la obra de Goldstein que cualquier elemento puede ser parte inspiradora a la hora de crear. Entrelazadas entre la pintura y la tela en algunas de sus piezas podemos ver trozos de vidrio o plástico o cualquier elemento reciclado que aporte textura y color. Teniendo como resultado colores intensos, de azules, rojos carmín, ocres, verdes, destellantes blancos y negros, dando lugar a interesantes veladuras. El rebelde artista plasma de esa manera su temperamento, amante de la libertad, del azar y de la desconstrucción de la imagen.

Sin perder la fuerza expresiva de Goya, o la impulsividad de Pollock y el cromatismo del expresionismo abstracto alemán, en donde la pintura habla por sí sola, los sentidos afloran y los pensamientos vuelan libres. No hay texto. La Obra de Goldstein es como un reventar de olas en mar abierto que despiertan el alma.”

A. Rodrigo







Curriculum Vitae
Muestras individuales:
2008. "Resto fósil", Galería Nennacanale, Buenos Aires, Argentina.
2005. “Despido”, en Asociación Cultural Caminal, en Barcelona, España.
2004. “No poporo art”, en Monte Tiburtina, Roma, Italia.
2003. “Común espectador”, Asociación Cultural Mina en Barcelona, España.

Performance:
2008. "Médium I" y "Médium II" en El bareto, Buenos Aires, Argentina.
2008. "Viaje a la luna", Galería Nennacanale, Buenos Aires, Argentina.
2008. "Muestra para vacas", Atelier en el Tigre, Buenos Aires, Argentina.

Adquisiciones:
Museo Can Cardaix, en Mallorca, España.

Muestras Colectivas:
2009. CC Parra del Riego, Semana del Arte de Lima
2009. Art liv, galería Iluminarte, Barcelona
2008. "Una garcha" Galería Nennacanale, Buenos Aires, Argentina.
2007. 4to Certamen de Pintura Ciudad de Mercedes, Argentina.
2007. Premios UB (Universidad de Belgrano) a la creación artística en fotografía. Bs. As. Argentina. 2006. 1er Salón Nacional de Arte Contemporáneo Pergamino 2006.
2006. Vivendi, Buenos Aires, Argentina.
2006. Inconsciente bloke colectivo, en la Asociación Cultural Caminal, Barcelona, España.
2005. Grupo “A veces no somos los mismos por las noches”, Parte II, con Maite Zabalsa y Pedro Cuevas en la Asociación Cultural Caminal, en Barcelona, España.
2005. Grupo “A veces no somos los mismos por las noches”, Parte I, con Maite Zabalsa y Pedro Cuevas en la Asociación Cultural Caminal, en Barcelona, España.
2004. “Cerebro espacio vacío”, participación con Laurent Andreolli, en Sevilla, España.
2004. Premio Nacional de pintura Juan Ramón Masoliver, en Montcada i Reixac, Barcelona, España.
2004. Participación en Mostra de arte povero. Monte Tiburtina Roma, Italia.
2003. Participación en BAC (Barcelona arte contemporáneo), España.
2003. Nou Coleccionisme en Asociación Cultural Mina en Barcelona, España.
2003. Nou Coleccionisme, F.A.D. (Fomento de arte y diseño de Barcelona)
2003. Participación en Tallers Oberts, Asociación Cultural Mina en Barcelona, España.
2001. Taller Albarrán, Barcelona, España.
Contactar con el artista:
Nextel-51*125*8925
E-mail: info@joaquingoldstein.com.ar
Web: www.joaquingoldstein.com.ar